Галерея
Галереи занимаются выставочной деятельностью и продажей произведений искусства. Они организуют выставки художников, представляют их работы публике и помогают продавать произведения коллекционерам. Галереи часто работают с конкретными художниками, продвигая их творчество и создавая для них репутацию на рынке.
Задачи: — Организация выставок и мероприятий. — Популяризация современного искусства. — Формирование рыночной ценности произведений искусства. — Представление интересов художника перед покупателями и критиками. — Поддержка карьеры художника, включая участие в ярмарках современного искусства, сотрудничество с музеями и кураторами. — Коллекционирование и консервация произведений искусств. — Формирование трендов.
Арт-дилер
Арт-дилеры — это посредники между художником и покупателем/коллекционером. Их главная цель — покупка и продажа произведений искусства, зачастую вне рамок традиционных галерейных пространств. Они являются авторитетными экспертами в оценке произведений искусства.
Задачи: — Поиск и покупка произведений у художников или других владельцев. — Перепродажа этих работ коллекционерам или другим дилерам. — Проверка провенанса. — Консультирование клиентов по вопросам инвестиций в искусство. — Предоставление документов и контроль всех стадии сделки.
Основные отличия Галереи и Арт-дилера
— Физическое присутствие: Галереи имеют выставочное пространство, где они представляют работы художников, тогда как арт-дилеры могут работать удаленно, без необходимости иметь физическую площадку.
— Постоянство сотрудничества: Галереи чаще всего сотрудничают с одними и теми же художниками на долгосрочной основе, в то время как арт-дилеры могут работать с разными художниками без обязательств по длительному сотрудничеству.
— Фокус на продажах: Хотя обе стороны участвуют в процессе продажи произведений искусства, галереи больше ориентированы на организацию выставок и привлечение внимания к художникам, а арт-дилеры — на заключение сделок и консультации по инвестициям в искусство.
Первые прототипы современных галерей возникли еще в эпоху Возрождения (XIV–XVI), однако формализованные художественные галереи, где произведения искусства систематически выставлялись и продавались, стали появляться лишь в XVIII веке.
XIV–XVI век — Художники начали создавать произведения искусства не только для религиозных целей, но и для украшения домов и дворцов.
— Богатые покровители искусства, такие как Медичи во Флоренции, начали собирать значительные коллекции картин, скульптур и других объектов во дворце Уффици (1581 год). В 1737 году последняя представительница рода Медичи Анна Мария передала всю коллекцию Уффици в собственность города, обеспечив сохранность галереи и позволив обрести статус публичного музея.
XVII век — Галереи приобрели особую важность как символы престижа и власти. Правители и аристократы стремились собрать лучшие образцы искусства, демонстрируя свой вкус и богатство. Примером может служить коллекция Людовика XIV в Версале.
— В Голландии начали проводиться регулярные выставки, организованные гильдиями художников. В Амстердаме и других крупных городах Нидерландов появились арт-рынки, где художники могли продавать свои работы.
— В 1717 году размещена первая в России дворцовая картинна галерея во дворце Монплезире, Петергоф.
XVIII век — Появление аукционных домов, таких как Christie’s (1766 год) и Sotheby’s (1744 год).
— Открываются первые публичные музеи, доступные широкому кругу зрителей. Одним из первых таких музеев стал Лувр (1793 год) в Париже, открытый после Французской революции.
XIX век — Индустриализация привела к появлению нового класса богатых промышленников и торговцев, которые стремились приобрести произведения искусства для украшения своих домов и демонстрации статуса. Галереи начинают активно развиваться в Европе.
— Одним из ярких примеров является галерея Goupil & Cie, основанная в Париже в 1829 году арт-дилером Поль Дюран-Рюэль. Она специализировалась на продаже картин импрессионистов и других модернистов. В то же время многие художники сами начинали открывать собственные студии-галереи, чтобы демонстрировать свои работы публике.
XX век — В XX веке начинается активное развитие международного арт-рынка. Важную роль в этом процессе играли крупные международные выставки, такие как Всемирная выставка в Париже (1900 год), Первая крупная международная выставка современного искусства — Armory Show в Нью-Йорке (1913 год), которые способствовали популяризации современного искусства.
— Галереи открывают филиалы в разных странах, а крупнейшие мировые ярмарки, такие как Art Basel (основан в 1970 году), становятся важными площадками для продажи и демонстрации произведений искусства.
— В Москве открывается первая частная галерея Лемерсье, 1909 год
История галерейного бизнеса тесно связана с индустриализацией и ростом среднего класса, а также с изменениями в культурной жизни Европы и Америки. Арт-дилеры играли важную роль в поддержке художников, продвижении новых стилей и направлений, а также в создании рынка произведений искусства.
Изменения в подходе к галерейному бизнесу за последние 30 лет
— Глобализация и расширение рынка — Инновационные подходы к продаже и продвижению искусства — Фокус на работу с художниками/развитие карьеры художника — Коллаборации и партнерства — Выставки и арт-ярмарки — Цифровизация и онлайн-платформы — Рост интереса к молодому искусству и новым медиа — Развитие корпоративной культуры и спонсорства
Анализ работы ведущих галерей
WHITE CUBE GALLERY
WHITE CUBE Галерея современного искусства, основанная в 1993 году британским арт-дилером Джеем Джоплингом.
Специализируется на представлении и продвижении современных международных художников. Имеет филиалы в Лондоне, Нью-Йорке, Париже, Гонконге и Сеуле. Участвует в ведущих международных ярмарках.
Представляет более 60 международных художников, таких как: Роберт Ирвин, Такис, Дэмьен Хёрст, Джефф Уолл, Лю Вэй, Энтони Громли и многих других.
Сыграла важную роль в становлении движения YBA (Young British Artists), представляя таких художников, как Дэмьен Хёрст, Трейси Эмин и Сара Лукас.
White Cube были одной из первых международных галерей, открывших филиал в Гонконге, а так же первой международной галереей, открывшей филиал в Бразилии.
В 2021 году создан «Salon» — ежемесячная онлайн-программа, демонстрирующая выдающиеся образцы послевоенного и современного искусства художников как из списка галереи, так и за ее пределами.
Robert Irwin Light and Space, 2008
Out There 2000
GAGOSIAN GALLERY
Gagosian Gallery Галерея современного искусства, основанная американским арт-дилером Ларри Гагосяном в 1980 году.
Специализируется на современном искусстве. Имеет 19 филиалов в Америке, Европе и Азии. Галерея активно участвует в ключевых международных арт-ярмарках, таких как TEFAF, Art Basel и Frieze.
Представляет более 100 международных художников, таких как: Энди Уорхол, Пабло Пикассо, Такаши Мураками, Альберто Джиакометти, Ричард Принс, Синди Шерман и многими другими.
В 1986 году был основан журнал Gagosian Quarterly, который стал первым изданием, созданным галереей, специализирующимся на выпуске разнообразных каталогов-резоне, монографий, альбомов художников, каталогов научных выставок и ограниченных тиражей.
Проект Gagosian Premieres — онлайн-серии видео, созданные в сотрудничестве с художниками и их новыми выставками в галерее. Эксклюзивная серия представляет музыкальные выступления известных творческих личностей, вдохновленными выставками.
Damien Hirts Myth Explored, Explained, Exploded, 1993-99
Picasso, Minotaurs and Matadors
JEFF KOONS
DAVID ZWIRNER GALLERY
David Zwirner Галерея современного искусства, основанная в 1993 году немецким арт-дилером Дэвидом Цвирнером.
Специализируется на представлении и продвижении современных международных художников. Имеет восемь филиалов, расположенных в Америке, Европе и Китае. Галерея Дэвида Цвирнера регулярно принимает участие в таких крупнейших ярмарках как Art Basel, TEFAF, Frieze.
Представляет более 80 международных художников, таких как: Яеи Кусама, Барбара Крюгер, Элис Нил, Ричард Серра, Ноа Дэвис и многими другими.
Дэвид Цвирнер первым на арт рынке начал активно использовать интернет как площадку для проведения онлайн выставок.
Помимо выставочной деятельности, Дэвид Цвирнер производит контент через онлайн-галерею, собственное научное издательство, подкаст Dialogues и издательство, публикующее оригинальные гравюры современных художников.
В 2021 году запустил компанию Platform — онлайн-площадку для покупки произведений искусства самых востребованных художников современности.
David Zwirner 30 years
MARIAN GOODMAN GALLERY
Marian Goodman Галерея современного искусства, основанная американской галеристкой Мариан Гудман в 1977 году.
Специализируется на продвижении и представлении современных международных художников. Имеет филиал в Нью-Йорке, Париже и Лондоне. Галерея активно участвует в международных ярмарках искусства, таких как Art Basel, TEFAF, Frieze, и организует кураторские проекты.
Представляет более 80 международных художников, таких как: Пьер Юиг, Маурицио Каттелан, Тони Крэгг, Хуан Муньос и многих других.
Помимо выставочной деятельности галерея предлагает образовательные программы и лекции, направленные на углубление понимания современного искусства. Миссия образовательной инициативы заключается в том, чтобы охватить новую аудиторию, а также воспитывать молодое поколение художников и профессионалов в области искусства. Curatorial Intensive — это программа профессионального развития ICI для начинающих кураторов.
The Devil’s Fidelity
Tony Cragg
