Введение
Фестиваль «Рассказывая Истории», инициированный Факультетом креативных индустрий НИУ ВШЭ в 2018 году, является значимым городским мероприятием. 23 мая на площадке Цифрового делового пространства (ЦДП) состоялся фестиваль «Рассказывая Истории», инициированный Факультетом креативных индустрий НИУ ВШЭ в 2018 году.
Программа фестиваля включала в себя оживленные дискуссии, практические мастер-классы и выступления ведущих специалистов в области креативных индустрий. Участники получили возможность ознакомиться с актуальными тенденциями, проанализировать векторы развития современной культуры и установить контакты с ключевыми фигурами, определяющими ее облик.
В рамках данного мероприятия мы разрабатывали и реализовывали концепцию стенда для дизайнера и, по совместительству, выпускника ВШЭ по направлению «Дизайн» Романа Зимогрского.
Концепция
Наша концепция заключалась в усилении смысла заложенного дизайнером в свою коллекцию, посвященную феминизму и женскому гневу.
Это история о внутренней борьбе, где за глянцевым фасадом идеальной внешности и безупречного домашнего хозяйства скрывается отсутствие личных интересов, амбиций и свободы воли.
Наш pop-up раскрывает иную, скрытую, сторону идеала «Степфордской жены».
Визуально это мир безупречной картинки 50-х годов: аккуратные интерьеры, идеальные обои, выверенные силуэты, безукоризненный макияж и укладка. Но этот идеал нестабилен, он начинает разрушаться изнутри.
Pop-up передаёт состояние женщины, запертой внутри идеала, внешняя безупречность которого существует за счёт подавления эмоций. Он фиксирует момент, когда эта конструкция больше не выдерживает, и подавленная агрессия начинает прорываться наружу, разрушая навязанный образ и формируя новую, более честную идентичность.
Ключевые элементы
Общее настроение у стенда нарочито тревожное и давящее. Мы хотели передать то внутреннее напряжение, с которым приходилось сталкиваться женщинам на ежедневной основе, будучи в тисках навязанного им образа. Каждая деталь несет свой особый смыл и выполняют определенную функцию.
На фоне обоев слева висят две коричневые рамки. В верхней находится чёрно-белая старая семейная фотография. Ниже размещена вторая рамка, уже заметно наклонённая с изображенной на ней собакой. На панели заметны мелкие потертости и неровности, так что фон не выглядит безупречным и аккуратным, а скорее производит впечатление чего-то собранного, уязвимого, уже слегка разрушенного.
Слева внизу стоит небольшой табурет с белыми изогнутыми ножками в винтажном стиле. Его сиденье обито светлой тканью с цветочным рисунком, перекликающимся по настроению с обоями, но сама поверхность повреждена: есть многочисленные потертости и разрывы. На табурете мы установили старый дисковый телефон. Его трубка снята и свисает вниз на длинном чёрном проводе, который спутан и лежит на полу. Рядом с телефоном лежат бигуди, а ещё несколько валяются у ножек табурета и возле манекена, как будто вся сцена слегка рассыпалась, потеряла порядок, вышла из-под контроля.
Общее настроение стенда — тревожное, давящее и иронично-мрачное. Внешне он стилизован под уютный винтажный домашний мир, но почти каждая деталь этот уют ломает: смятая надпись, перекошенные рамки, деформированное платье, брошенные бигуди, снятая телефонная трубка, потёртый табурет. Поэтому стенд воспринимается не как ностальгический, а как психологически напряжённый.
В нём чувствуется смесь усталости, внутреннего надрыва, бытового давления и недостижимых ожиданий. Он как будто говорит о жизни, где нужно быть красивой, аккуратной, удобной, хозяйственной и «идеальной», но соответствовать этому полностью невозможно. Из-за этого общее впечатление — не просто грусть, а именно ощущение подавленности, хрупкости и скрытого протеста. Если коротко: это красивый, но сломанный уют.
