PERFORMATIVE FASHION SHOW «SEPTEMAS»

Перформативный фэшн-показ, прошедший 28 ноября, в рамках выставки «Серый вигвам» был создан и реализован кураторским объединением SEPTEMAS — командой, специализирующейся на организации выставок, культурных событий и междисциплинарных проектов в области современного искусства. Объединение формирует новые форматы взаимодействия между зрителем, художником и пространством, что особенно выразилось в концепции данного мероприятия.

Главная миссия мероприятия — объединить модный показ и перформанс, превратив пространство выставки в живую инсталляцию. Зритель переставал быть наблюдателем и становился участником художественного действия, двигаясь по залу, тогда как модели выступали статичными арт-объектами.

В мероприятии участвовало девять дизайнеров: Анастасия Гамулина, Маша Куликова, Anya Anyway, Diana Ivanova (wth.rse), Dina Muhoboyska, Mashóu, Коллаборация дизайнеров: Агаева Раяна, Alina Margi (IMTHETEMPLE), meadowtori) и бренд FANDIGOLDE, каждый из которых представлял собственную авторскую коллекцию. Для реализации задуманного формата была сформирована разнопрофильная команда, включающая несколько моделей на каждого дизайнера, визажистов, фотографов и видеографов, а также саунд-дизайнеров.

Подготовка к проекту включала широкий спектр организационных и творческих задач, требующих постоянной координации с кураторским объединением SEPTEMAS и другими участниками.

На начальном этапе передо мной стояла необходимость предоставить фотографии изделий для формирования общего визуального сценария и подтверждения участия. В процессе подготовки требовалось согласовать количество образов (от 5 до 10), определить их финальный набор и подобрать соответствующие изделия.

В мои задачи также входило предоставление технических параметров коллекции — размеров изделий, требований к обуви, макияжу и типажу моделей, — а также уточнение возможности участия собственных моделей в дополнение к предоставленным организаторами.

Отдельной частью подготовки было взаимодействие с музыкальными кураторами: я должна была предоставить референсы (Salem — «Frost», «Legend»), на основе которых саунд-дизайнер создавал композицию.

Также важную роль играла подготовка к репетициям, где мне требовалось обеспечить присутствие всех образов, проработку посадки изделий на моделях, непосредственно знакомство с самими моделями, которых у меня было 6, и взаимодействие с технической группой.

Таким образом, подготовительный этап состоял из комплексной организационной работы и множества задач, требующих гибкости, своевременного реагирования на изменения и внимательного отношения к деталям. С моей стороны был сделан значительный вклад, включающий как организационные, так и художественно-концептуальные решения. Я участвовала во всех ключевых этапах подготовки, обеспечивала техническую и визуальную готовность образов к финальной демонстрации.

Показ проходил в историческом здании конюшен Леона Манташева.

Основная часть проекта строилась на статичном присутствии моделей: они занимали архитектурные позиции, в первую очередь большие оконные проёмы, создавая последовательные художественные композиции. Зрители свободно перемещались по залу под руководством медиатора, что позволяло им взаимодействовать с образами напрямую, минуя привычный подиумный формат.

Вторая часть мероприятия включала и традиционное дефиле: модели выходили в динамике, демонстрируя пластику образов и позволяя увидеть, как одежда ведёт себя в движении. Это создавало баланс между экспериментальной и классической подачей коллекций, давая зрителю возможность сравнить два способа восприятия моды.

Мероприятие завершилось представлением дизайнеров, подчеркнув индивидуальность каждой коллекции и целостность кураторского замысла.

Выставочный формат позволил рассмотреть образы как автономные художественные объекты, взаимодействующие с архитектурой и зрителями. Для меня это стало подтверждением того, что коллекция способна функционировать в контексте современного искусства, быть воспринятой не только как мода, но как визуальная практика.