Жанр роуд-муви, полностью сформировавшись в 1960-х годах, является жанром кино, в котором дорога работает не как декорация, а как проекция внутреннего мира.
Главные черты жанра: -Движение в кадре: главные герои на протяжении всей картины находятся в пути пешком или на транспорте. -Сюжет построен на эпизодичных встреч и смене локаций. -Личностный рост: в конце фильма герои преодолевают свои страхи, решают внутренние и внешние конфликты, становясь совершенно другими. -Бунтарство и одиночество: частой темой картин является одиночество или внешний и внутренний бунт.
Цель моего исследования — понять как устроен роуд-муви, как внутренний мир, переживания, рост или падения главных героев передаётся через главный мотив жанра — дороги.
Кадр из фильма «Париж, Техас», Вим Вендерс, 1984 г.
Я разберу как через анализ архитектуры временных пространств, цветовых и световых решений, а также действий персонажей в их связи с мотивом дороги раскрывается внутренний мир героев, и где режиссёры ломают привычные приёмы жанра. В качестве примеров для рассмотрения я возьму фильмы Вима Вендерса «Париж, Техас» 1984 г. и «Алиса в городах» 1974 г., а также работу Алана Кларка «Дорога» 1987 года.
Движение без шанса на побег в фильме «Дорога»
Фильм Алана Кларка показывает суровую реальность Британии 80-х годов. Здесь нет сюжета как такового - камера то идёт по улице за случайными прохожими и подслушивает их внутренние монологи или запечатлевает крик души, то заглядывает в квартиры, наблюдая за отчаянно пытающимися не сойти с ума от беспросветности и серости людьми.
Манера съёмки открывается зрителю в первых же кадрах, в которых мужчина идёт по улице. Трясущаяся камера попадает в шаги героя, что заставляет погрузится в фильм и прочувствовать бесцельность и бессмысленность блужданий персонажей.
Кадры из фильма «Дорога», Алан Кларк, 1987 г.
В отличии от привычных картин роуд-муви, где герои едут на автомобилях, в работе Кларка весь путь проходится пешком, что делает фильм более камерным.
Отдельно хочется отметить интерьер домов, в которых оказываются герои: ужасный ремонт, минимальное количество мебели и отсутствие какого-либо уюта, а лишь давящее и вытесняющее чувство дискомфорта. Внешняя пустота рифмуется с внутренней, где герои не могут уйти в себя, воспоминания не спасают.
Кадры из фильма «Дорога», Алан Кларк, 1987 г.
Также хочется отметить освещение в кадре. Комнаты предстают перед зрителем в холодном, только уличном освещении. Тёпло совершенно отсутствует как в помещении, так и во внутреннем мире каждого героя. Эффект пустоты и оголённости усиливает широкоугольная оптика, с которой снят фильм.
Кадры из фильма «Дорога», Алан Кларк, 1987 г.
Манчестер 80-х годов, в котором была снята картина, не защищает своих жителей, а , наоборот, оголяет, делая их уязвимыми для жестокости окружающего мира и его людей с недобрыми намереньями. Большие кучи мусора в квартирах, разбитая посуда и обшарпанные стены задают настроение фильму, определяя общий настрой и передавая внутреннее состояние брошенных и разбитых героев.
Кадры из фильма «Дорога», Алан Кларк, 1987 г.
Кадр из фильма «Дорога», Алан Кларк, 1987 г.
Герои кричат, ругаются, дерутся, потому что это единственный способ существования в мире, где осталась рабочая сила, но её некому продавать. Всё, что делают персонажи, происходит с агрессией и бунтом.
Самым ярким примером является монолог Валери во время того, как она идёт, который является причиной экзистенциального кризиса героини. Из-за трясущийся манеры съёмки складывается ощущение, что она говорит со зрителем, который идёт рядом с ней, но не может ничего ответить. Ходьба создаёт иллюзию прогресса, которого нет, после слов героини ничего не меняется, что ломает привычный аспект эволюции персонажей роуд-муви.
Кадры из фильма «Дорога», Алан Кларк, 1987 г.
«Если я продолжу кричать, то, возможно, я смогу сбежать» — слова Луизы, которая она и впоследствии ещё 3 героя произносят в конце фильма, отражают состояние всех жителей города.
Дезодорант распрыскивается на голову, сковородки стучат по стенам. Вино пьётся не с бокалов за теплым ужином в кругу близких людей, а с горла в пустых холодных комнатах. В этом гротеске кроется отчаяние всех героев.
Фильм Алана Кларка занимает интересную позицию в жанре роуд-муви. Композиция работы кольцевая. В картине нет автомобилей, автобусов или поездов, лишь иллюзия движения. Пешее движение по пустому городу без возможности выбраться делает эту работу антитезой роуд-муви. В движении нет смысла, но без него жизнь становится пугающе пустой. Герои это осознают, но ничего не могут с этим поделать.
Водитель без цели в фильме «Париж, Техас»
Кадр из фильма «Париж, Техас», Вим Вендерс, 1984 г.
Мотив дороги открывается зрителю с первых кадров, где главный герой идёт по бескрайней пустыне, не помня как он туда попал и сколько он уже бредёт.
Все места, в которых оказывается главный герой, являются транзитами в привычном понимании. Тревис на протяжении всего фильма находится «между». Между прошлым и настоящим, между желанием быть с семьёй и пониманием того, что он им больше не нужен. Он всегда в дороге в прямом и переносном смысле, как в начале, так и в конце фильма.
Кадры из фильма «Париж, Техас», Вим Вендерс, 1984 г.
Кадры из фильма «Париж, Техас», Вим Вендерс, 1984 г.
