ART IS AN EXPERIENCE

Джосеф Альберс (1888  — 1976) был художником, дизайнером и влиятельным учителем немецкого происхождения, наиболее известным своим исследованием цвета, формы и восприятия. Его работы объединили несколько крупных движений в искусстве 20-го века, включая Баухаус, конструктивизм и минимализм, и он сыграл решающую роль в формировании современного художественного образования. Альберс был одним из первых современных художников, которые исследовали психологические эффекты цвета и пространства и ставили под сомнение природу восприятия. В 1933  году, после прихода к власти нацистов, Альберс стал одним из первых преподавателей Баухауза, эмигрировавших в США. Он преподавал в колледже Блэк-Маунтин в Эшвилле, Северная Каролина до 1949  года, а в 1950 году возглавил кафедру дизайна в Школе искусств Йельского университета, где читал лекции до 1960  года. Альберс опубликовал свою влиятельную книгу «Взаимодействие цвета» в 1963  году, которая остается краеугольным камнем изучения цвета.

Арт-объект представляет собой композицию из двух полурозрачных кубов, каждый из которых содержит подвешенный внутри куб меньшего размера, сделанных из тонированного акрила или стекла ярких цветов — синего, зеленого, красного, фиолетового и желтого — которые смешиваются там, где они перекрываются. Кубы вращаются при ручном вращении. Вдохновением для создания арт-объекта послужили две составляющие: высказывание Альберса «Art is  not an  object. But art is  an  experience» , а также геометрическая абстракция и минимализм, выраженные в его работах Study for Homage to  the Square. Идея в том, что каждый человек, смотрящий на арт-объект понимает его по разному. Одной из интерпретаций может быть следующая: когда свет проходит через цветные панели, появляются новые оттенки, символизирующие, как наша перспектива меняет то, что мы видим. Меньшие наклоненные кубики внутри символизируют меняющиеся, неопределенные части нас самих в структуре повседневной жизни.