Глава II. Театры

Ереван, Армянская ССР Архитектор: А. Таманян Годы постройки: 1926– 1939  гг.

Расположенное в самом центре Еревана, это здание является одним из шедевров Александра Таманяна. Здание считается символом музыкальной культуры, выраженной в архитектурном изяществе и классическом великолепии.

Здание театра имеет круглую форму, концертный зал рассчитан на 1200 посадочных мест.

Первоначальный вариант армянского академического театра оперы и балета имени А. Спендиаряна по задумке Таманяна был из белого мрамора.

Ростов-на-Дону, РСФСР Архитекторы: В. Щуко и В. Гельфрейх Годы постройки: 1930– 1935  гг.

Драматический театр имени М. Горького является одним из лучших образцов советского конструктивизма. Центральная часть здания расположена в отдалении, с обеих сторон ее обрамляют два гигантских крыла со стеклянными фасадами. Фасад облицован белым итальянским мрамором, в то время как другие поверхности здания выполнены из стекла, гранита и крымского известняка. Зрительный зал вмещал более 2000  зрителей. Интерьеры были соответственно величественными, включая мраморные колонны и лестницы, элегантную мебель и ложи для зрителей.

Москва, РСФСР Архитекторы: К. Алабян и В. Симбирцев Годы постройки: 1934– 1940  гг.

Театр Российской армии — крупнейший театр в Москве. Он был основан в 1929 году как Театр Красной Армии, в 1951 году переименован в Театр Советской Армии и всегда специализировался на постановках на военную тематику. Огромное здание, возвышающееся над площадью Суворова и оформленное в виде красной советской звезды, было построено между 1934 и 1940  годами. Этот яркий образец сталинской архитектуры был спроектирован Каро Алабяном и В. Симбирцевым. Предполагалось, что у театра будет самая большая сцена во всей Европе. Он был достаточно большим, чтобы вместить настоящие танки, кавалерию и большие модели кораблей. Зрительный зал рассчитан на 1900 посадочных мест.

Минск, Белорусская ССР Архитектор: И. Лангбард Годы постройки: 1935– 1938  гг.

Национальный академический Большой театр оперы и балета Республики Беларусь является крупнейшим театром страны и единственным оперным театром в Республике Беларусь. Проект здания театра был разработан архитектором И. Г. Лангбардом в популярном в те годы стиле советского конструктивизма.

Великая Отечественная война не пощадила здание театра — при самой первой бомбардировке Минска авиабомба попала в здание, которое было отличной мишенью, и основательно повредила театр.

В трудные послевоенные годы здание театра было кропотливо отреставрировано. Как внешний облик, так и роскошные интерьеры были восстановлены. После реконструкции театр открылся только в 1948  году.

Душанбе, Таджикская ССР Архитекторы: Д. Билибин и В. Голли Годы постройки: 1939– 1946  гг.

Театр оперы и балета имени Айни был построен в 1946 году и является классическим образцом сталинской архитектуры. Здесь проводятся множество спектаклей.

Здание театра, рассчитанное на 1000  зрителей, имеет прямоугольную, почти квадратную форму. Оно спроектировано в виде амфитеатра. Хотя внешний облик театра известен своей заурядностью, общая объемно-планировочная структура театра интересна.

Ташкент, Узбекская ССР Архитектор: А. Щусев Годы постройки: 1940– 1947  гг.

Здание было спроектировано в 1934 году академиком архитектуры А. В. Щусевым и построено совместно с узбекскими народными мастерами. В 1942 году строительные работы были прекращены в связи с началом Второй мировой войны. В 1944 году в дальнейших строительных работах принимали участие японские заключенные, и об этом факте свидетельствует мемориальная доска, установленная на боковом фасаде театра. Строительство здания было завершено в 1947  году.

Большой театр оперы и балета имени Алишера Навои — одна из главных достопримечательностей Ташкента. Его фасад представлен порталом с тремя арками и колоннами, украшенными резьбой по мрамору. Форма арки не круглая, а немного заостренная. В верхней части портала расположены сталактитовые карнизы, которые удерживают четыре башенки — гульдасты, выполненные в виде минаретов.

В центре театра расположен зрительный зал вместимостью до 1500 посадочных мест. Художественные традиции узбекской архитектуры представлены в оформлении шести залов-вестибюлей, где были использованы стили декоративно-прикладных школ разных регионов Узбекистана.

Тула, РСФСР Архитекторы: С. Галаджева, В. Красильников, А. Попов, В. Шульрихтер Годы постройки: 1965– 1970  гг.

Ереван, Армянская ССР Архитектор: Р. Алавердян Год постройки: 1966  г.

Национальный академический театр имени Габризля Сундукяна — драматический театр в столице Армении — Ереване, основанный в 1921  году, крупнейший драматический театр Армении.

Театр был основан под названием 1-го государственного театра Армении. В 1937 году театру было присвоено имя Габриэля Сундукяна. А в 1960 году театру был присвоен статус академического театра.

В 1966 году было открыто новое здание театра. Он был построен на месте, существовавшем с 1930-х годов, с использованием некоторых частей старого здания.

Москва, РСФСР Архитекторы: В. Кубасов, при участии А. Моргулиса, В. Ульяшова Скульпторы: А. Васнецов, Ю. Тургенев Год постройки: 1973  г.

Главный фасад театра облицован коричнево-красным туфом. Он разделен на длинные горизонтальные полосы, изображающие каменный театральный занавес. Металлические кронштейны выдвигались вперед, а белая полоса балконов поддерживала фонари и барельефы, изображающие четырех муз. Пилоны увенчаны композицией из фонарей. Широкая лестница ведет с улицы к углубленным входам.

Зрительный зал рассчитан на 1345  человек. В интерьере использованы натуральные материалы: дерево, камень и бронза коричневых и оливково-зеленых оттенков, которые создают таинственный полумрак. Весь зрительный зал, стены фойе, колонны и двери лифта облицованы деревом.

Великий Новгород, РСФСР Архитекторы: В. Сомов, при участии В. Грищенко, Н. Буровой, О. Власовой Конструктор: О. Смирнов Год постройки: 1987  г.

Первый драматический театр в Новгороде был основан в 1853  году. Компания несколько раз меняла свое помещение и название, пока в 1987 году не переехала в новое монументальное здание в стиле советского модерна. Его зрительный зал вмещает 850  человек.

Одной из главных точек отсчета для этой своеобразной композиции в форме ромба была река Волхов. Развернув здание к нему, архитектор сделал очевидным пересечение природных и символических городских пейзажей во внутренних пространствах. Видимые через огромные окна река, противоположный берег и небо становятся доминирующей декоративной частью вестибюля и входа. Верхние этажи также служат своего рода смотровой площадкой, с которой открывается вид на всю речную долину. Это сильное присутствие естественного контекста в вестибюле и других, более общественных внутренних пространствах создает интересную двойственность по сравнению с полностью закрытой главной сценой и зрительным залом. Пространство, где демонстрируется драматическое искусство, само по себе драматично. Оно дарит посетителю полезный опыт взаимодействия с городом, ландшафтом и сценой.

Концепция дизайна внутренних помещений была основана на сочетании позднего советского модернизма и ранней параметрической архитектуры. Типичные формы новгородской архитектуры с ажурными сводами крыш и арками здесь вездесущи. Путем умножения и повторения они использовались не только как структурные, но и чисто декоративные элементы. Ранее экспериментировавший с параметрическим дизайном Владимир Сомов создает в фойе второго этажа и на малой сцене бетонные кружева в стиле барокко в качестве потолочной сетки, кроме того, над большой сценой кружевная конструкция представлена в виде колоссальной бетонной люстры. В целом, сочетание голых, грубых бетонных элементов и огромных оконных проемов, наряду с соответствующим распределением высот, создают впечатляющую игровую площадку из теней и света.

Из-за нехватки ресурсов многие важные декоративные элементы так и не были реализованы. Витражи для фасадов — один из примеров. Они должны были состоять из центрального фрагмента в желтых тонах, верхних фрагментов в синих тонах и узких вертикальных стекол между ними. На архивных эскизах заметно, что все фрагменты витражей подчинены идее двух градиентных лучей, сходящихся к главному входу. Эти динамичные и очень визуальные мотивы луча света используются даже при проектировании сценических занавесей. Кроме того, основная бетонная конструкция изначально была задумана как красная, но оказалось, что красные пигменты недоступны при данном финансировании.

С самого начала строительства споры вокруг архитектуры театра не утихали. Некоторые были в восторге от архитектурной концепции, считая театр шедевром советского модернизма и сравнивая здание с футуристическим космическим кораблем. Тем временем другие (в основном новгородцы) были возмущены тем, что такое огромное здание могло быть возведено в одном из старейших городов России.