Антиутопия как кинематографический жанр берет свое начало с 1920-х годов, когда выходит первый полнометражный фильм-антиутопия «Метрополис» Фрица Ланга, и достигает своего расцвета в Голливуде 1960-х годов на волне популярности научно-фантастической литературы, по книгам которой начинается производство экранизаций. Покорение космоса, растущий триумф технологического прогресса, глобализация и сопряженная с ней экологическая повестка — все это приводит к рефлексии о тенденциях развития общества и негативных сценариях, к которым они могут привести. Все это находит отражение в творчестве голливудских режиссеров второй половины 20 века.
Как правило, действие фильмов жанра антиутопии происходит в будущем, где человечество сталкивается с кризисом. Можно сказать, что режиссеры исследуют возможные модели поведения общества в быстро меняющихся условиях — политических, технологических, экологических или социальных, предостерегая зрителя от катастроф, к которым может привести само себя человечество.
Основными темами в антиутопических картинах можно назвать критику классового неравенства, контроля государства над личностью, проблему перепотребления и ограниченности природных ресурсов, вымирание общества в условиях экологической катастрофы, страх перед технологиями, которые все более активно стали внедряться в повседневную жизнь. Государство в этих фильмах зачастую создаёт условия для «идеальной жизни», которые по факту является не столь благими, как может показаться в теории.
В своем исследовании я определяю и далее анализирую темы, которые были избраны режиссерами в процессе развития жанра антиутопии, какие проблемы и страхи были осмыслены американским кино в связи с политической, экологической, технологической и социальной тенденциями развития общества, через какие метафоры и визуальные приемы, образы режиссеры репрезентируют их на кране. Также будет выявлено, почему жанр антиутопии по-прежнему главенствует в системе голливудского кинематографа и в чем заключается его актуальность как для режиссеров, так и для зрителей.
1. Человек во власти технократии
Если кинокартины об Апокалипсисе представляют мир в свободном падении, то фильмы о порабощении человека технократическим разумом представляет противоположное — видение будущего, которое жестко контролируется, вызывает клаустрофобию несоразмерными человеку пространствами кибер-городов и отчужденными вакумами стерильных комнат. Индивид в этой реальности ограничен по признаку расы, класса или других черт, которые делают его уникальным. С унификацией пространства и уклада жизни он по сути лишается свободы воли.
Майкл Андерсон «Бегство Логана» (1976)
В антиутопических фильмах о технологическом прогрессе зачастую действие происходит в глобализированных городах — мегаполисах, в которых невозможно выцепить взглядом отдельного человека. Архитектура этих пространств несоразмерна людям, она давит своей монолитностью, как в «Бегущем по лезвию» (1982) или «Матрице» (1999). В «Бегстве Логана» город является в прямом смысле «пузырем», который не выпускает людей во внешний мир.
Кадры из фильма Ридли Скотта «Бегущий по лезвию» (1982)
Лана Вачовски, Лилли Вачовски «Матрица» (1999)
Порой вместо города герои находятся в замкнутых, стерильных пространствах, вызывающих отторжение и страх. Безжизненные вакуумы, где находятcя герои, пугают и вместе с тем демонстрируют полный контроль над индивидом, как в дебютном фильме Джорджа Лукаса «Галактика THX 1138» или в работе Стэнли Кубрика «2001 год: Космическая одиссея».
1/ Кадры из фильма Стэнли Кубрика «2001 год: Космическая одиссея» (1968) 2/ Джордж Лукас «Галактика THX 1138» (1971)
Майкл Андерсон «Бегство Логана» (1976)
Люди в механизированных пространствах показаны как общая масса, которая будто скована стенами. В финальной сцене «Побега Логана» человечество выходит наружу, освобождаясь от вакуума городских стен.
Майкл Андерсон «Бегство Логана» (1976)
1/ Джордж Лукас «Галактика THX 1138» (1971) 2/ Стэнли Кубрик «2001 год: Космическая одиссея» (1968)
Стэнли Кубрик «2001 год: Космическая одиссея» (1968)
Общество, существующее под контролем машин, лишено идентичности. В нем нет индивидуумов, происходит унификация общества в механизированной системе, которую режиссеры зачастую показывают через «униформу» героев, которая по сюжету может служить маркером разных социальных групп. В антиутопии «Бегство Логана» (1976) люди будущего разделены на возврастные категории, которые нужны для идентифицирования того, сколько лет им осталось жить до «перерождения», которое происходит в 30 лет — в этом возрасте они идут на механическую карусель, которая на самом деле убивает их — «идеальный мир», где все молоды и пользуются благами техно-города, на деле является иллюзией, исключающей конечность человеческой жизни и преемственность поколений. Герои здесь никогда не знали, что такое старость и могильные плиты близких.
Майкл Андерсон «Бегство Логана» (1976)
Примечательно, что, несмотря на разделение героев зеленых (кто еще долго будет жить) и красных (кто уйдет из жизни через несколько дней), при входе на церемонию «очищения» все они попадают под красный свет — драматургия цвета здесь напоминает зрителям, что все это человечество будущего живет в антиутопической реальности, где отсутствует ценность человеческой жизни.
Майкл Андерсон «Бегство Логана» (1976)
Страх перед механизированностью и унификацией показан в работе Джорджа Лукаса “Галактика THX 1138“, где население живет под контролем полицией андроидов, которые сдерживают людей от проявлений эмоций и любви. Герои носят одинаковые белые костюмы, побриты налысо. Вместо имен они получают номера — к примеру, главного героя зовут THX-1138.
Кадры из фильма Джорджа Лукаса «Галактика THX 1138» (1971)
Сведение человеческой индивидуальности к набору данных на экране — еще один характерный визуальный прием в научно-фантастических антиутопиях. Эра телевидения, когда вся информация становится электрическим сигналом, стала еще одним предметом осмысления дистопического кинематографа.
Кадры из фильма Ридли Скотта «Бегущий по лезвию» (1982)
Майкл Андерсон «Бегство Логана» (1976)
Еще один страх, связанный с развитием технологий, затрагивает телесность человека. Обращение машины против живого существа, проигрывающему первой в силе. Будь то машина для смены внешности, которая может выйти из строя и навредить («Бегство Логана») или же пыточный аппарат в «Бразилии» (1985), отвращающий зрителя своим холодным металлом и нитью проводов.
1/ Кадры из фильма Майкла Андерсона «Бегство Логана» (1976) 2/ Терри Гиллиам «Бразилия» (1985)
