Рубрикатор:
- Концепция исследования
- Арнольд Фанк и бергфильмы
- «Священная гора»
- «Белый Ад Пиц-Палю»
- «Белое безумие»
- «Бури над Монбланом»
- «Большой прыжок»
- Заключение
1. Концепция исследования.
Темой этого визуального исследования я выбрала творчество немецкого кинорежиссёра Арнольда Фанка, который вошёл в историю кинематографа как представитель жанра горных фильмов или бергфильмов. Интересно проанализировать восприятие человеком горной стихии практически около века назад, когда горнолыжная инфрастуктура, экипировка и лыжный спорт были ещё не так развиты и популяризированы. Горы — одна из самых сложно воспринимаемых и понимаемых человеком стихией, кто-то влюбляется в горы и стремится их покорить, а кого-то охватывает тревожное состояние и чувство бессилия в окружении каменных гигантов. После восхождения на Актру (Алтай, Россия) и Чимбулак (Алматы, Казахстан) я до сих пор не поняла характер этой мощной природной стихии, когда-то она завораживает, а когда-то пугает. Ответы на многие вопросы хранятся в опыте прошлых поколений, поэтому я решила узнать больше о ранних взаимоотношениях человека и гор, проанализировать образ гор в искусстве, в частности, в кинематографе.
2. Арнольд Фанк и бергфильмы.
Бергфильм или горный фильм — особый жанр документального и художественного кинематографа, в котором демонстрируется покорение героем или героями фильма горных вершин. [1] Пик развития этого жанра пришёлся на Германию в период Веймарской республики и Третьего рейха. Беспокойство и отчанияе в обществе после заключения Версальского мирного договора объясняют популяризацию горного кино, так как население находило душевное успокоение за просмотрами бергфильмов. [1] Бергфильм берет свое начало в ранних документальных фильмах Арнольда Фанка, которого считают мастером жанра горного кино.
Слева направо: 1) Арнольд Фанк на перевале Селла, предположительно, во время съёмок фильма «Святая гора» в октябре 1925 года. 2) Арнольд Фанк, около 1932 года.
Арнольд Фанк (1899-1974) — немецкий кинорежиссёр, оператор, монтажёр и мемуарист, основатель и наиболее крупный представитель жанра горных фильмов или бергфильмов.
Увлечение горными пейзажами началось в детстве режиссёра, когда в 1906 году родители отправили мальчика в санаторий в Давосе из-за проблем со здоровьем. Лыжный спорт и альпинизм позволили ему поправить здоровье и получить хорошее образование. [2]
В юности кинорежиссёр увлекался альпинизмом и фотографией, что, несомненно отразилось в его работах. Помимо того, что Фанка считают основателем жанра горного кино, кадры из его фильмов часто напоминают снимки с художественно сложной композицией.
Эти документальные фильмы запечатлели красоту реальной природы в то время, когда большинство немецких фильмов снимались в павильоне. Немецкий кинокритик X. Волленберг отмечал, что «горные фильмы вознесли кинокамеру к самым вершинам — радость артистического открытия принесла на киноэкран красоту и драму реального мира». [2]
Фанк стремился сделать свои кинокартины максимально приближенными к природе, естественным, поэтому, помимо того, что съёмки проводились под открытым небом в горах, режиссёр искусно отбирал актеров-любителей без какой-либо спортивной подготовки, которые в последствии стали признанными профессионалами. [3] Например, известная Лени Рифеншталь, для которой Фанк написал сценарий фильма «Священная гора». [4]
3. «Священная гора».
«Священная гора» (1926, Германия) — фильм раннего периода Фанка, активная любовная драма, события которой происходят в горах.
Краткий сюжет: Карл и Виго, лучшие друзья, влюбляются в молодую танцовщицу Диотиму. Девушка вскоре венчается с Карлом, но продолжает общаться с Виго. Карл замечает Диотиму в объятиях чужого мужчины, но не узнаёт в нём друга детства. Чтобы пережить горе, он отправляется покорять Альпы, позвав с собой Виго.
Постер к фильму, 1926 год.
Место съёмок — Алечский ледник, расположенный на южном склоне Бернских Альп в Швейцарии в наши дни.
Сперва может показаться, что горы в этом фильме только фон для романтической драмы, но на самом деле Фанку удаётся раскрыть образ совершенно противоположных героев, Диотимы, которой свойственна стихия моря, и Карла, которого можно назвать воплощением гор в человеческом обличии.
Лени Рифеншталь в роли Диотимы сливается со стихией моря. Мы видим, как героиня дирижирует, и волны «подчиняются» её движениям. Её пластика в танце как пластика и текучесть морских волн.
После оживлённых морских пейзажей режиссёр показывает горы и мужчину на вершине горы. Эти кадры неподвижны, статичны. Так, Диотима представляет своего возлюбленного.
Два начала, мужское и женское, противопоставлены как горы и море, стабильность, постоянство, спокойствие и экспрессивность, подвижность, пластичность.
После встречи с прекрасной Диотимой Карл отправляется в горы, чтобы справиться с нахлынувшим как волна потоком чувств к девушке.
Горы как место постоянства, силы, где герой может погрузиться в свои мысли, остаться наедине с собой. Горы как место, где герой переживает глубокие чувства.
Режиссёр противопоставляет мир Диотимы и мир Карла с помощью пейзажей. Серьёзность и духовность в мире героя выражает напряжённая обстановка в горах, а легкомысленность, воодушевлённость, простоту передают солнечные пейзажи альпийских лугов.
Самым знаковым является диалог между Диотимой и Карлом, который подчеркивает различие двух миров. Девушка спрашивает героя: -«Что вы искали в горах?» -«Самого себя», «А что вы ищете в природе?» -«Красоту»
Ещё один диалог между Диотимой и Карлом: -«Почему природа так красива для нас?» -«Потому что мы дарим ей свою душу» Девушка снова говорит про внешнее, показное, когда герой углубляется внутрь разговора, пытается понять суть вещей.
Конфликт обостряется, когда мать героя, познакомившись с Диотимой, говорит: «The sea and the stone can never be wed» (Море и камень никогда не смогут пожениться)
Когда Карл переживает предательство Диотимы, режиссёр показывает разлом камня, разрушение гор, ассоциируя героя с этой природной стихией.
Твёрдый, решительный характер героя проявляется в нескольких деталях. Он переживает все конфликты внутри себя, рефлексируя и глубоко обдумывая их. Когда герои оказываются в безвыходном положении, Карл начинает играть на аккордеоне (Виго воспринимает это как поступок сумасшедшего), однако мы понимаем, что независимо от обстоятельств Карл не падает духом. Раскрывая образ персонажа, режиссёр раскрывает характер гор.
В конце фильма Виго падает в пропасть, но Карл удерживает его на страховке. Перед Карлом стоит моральный выбор или «дилемма» гор: жертвовать товарищем или рисковать собственной жизнью, удерживая верёвку? Карл выбирает быть преданным своему другу и до последней минуты своей жизни пытается его спасти.
Фильм «Священная гора» повествует о стойкости и решительности главного героя, хотя на самом деле с его помощью раскрывает образ гор в человеческом воплощении.
4. «Белый Ад Пиц-Палю».
«Белый Ад Пиц-Палю» (1929, Германия) — результат сотрудничества Арнольда Фанка и известного австрийского режиссёра Георга Вильгельма Пабста. Фанк взял на себя натурные съёмки, а Пабст работу с актёрами и сюжет.
Краткий сюжет:
Мария и её жених Ганс проводят медовый месяц в швейцарских Альпах и планируют подняться на вершину горы Пиц-Палю. Они находятся в альпинистском домике, у подножья горы. В это домик приходит и доктор Йоханес Крафт, которого прозвали «призраком горы» за то, что он долго скитается по этим горам в поисках погибшей около двух лет назад жены.
Слева направо: 1) Бернина или Пиц Бернина — гора в Ретийских Альпах, кантон Граубюнден, Швейцария. 2) Рекламный постер фильма в The Film Daily, 1930 год.
Главный герой фильма, как и в других бергфильмах Фанка, — это горы. В «Белый Ад Пиц-Палю» горы имеют свой характер, чёткий лирический образ, который вступает в личные отношения с другими героями картины. Повествование сопровождается текстовыми вставками, которые описывают действия не только людей, но и природы. Это даёт зрителю понимание, что образ гор и образ человека равны в этой картине.
Слева направо: 1) «Гора бушует, струясь снежной пылью», 2) «Гора греется на солнечных лучах», 3) «Тёплый ветер Фён дует в горных долинах».
